似曾相识燕归来全诗，似曾相识燕归来出自于《浣溪沙·一曲新词酒一杯》中，作者是我国北宋著名词人、诗人、散文家晏殊，下面分享的是似曾相识燕归来全诗。
似曾相识燕归来全诗1
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
晏殊是神童。
十四岁入仕，“早而夙慧”，年少进入府僚；后“神秘得器”，被提拔为枢密副使；因违反刘太后旨意而“获罪外贬”，知宣州，改知应天府；不久，“再入中枢”，官至宰相。可以说他的仕途，政治生涯，虽有坎坷，还是比较顺利的。他病故后，宋仁宗还赐其谥号：“元献”，并用篆体在碑文写下：“旧学之碑”四个字。
晏殊写《浣溪沙·一曲新词酒一杯》这首词，是在他显官要职时创作的。平时，他经常在诗酒对唱之风月和悠闲自得之吟咏中度过，在这些诗词唱赋中，往往会流露出官僚文人的思想空虚，精神不振，对逝去的年华，迟暮落寞的感伤和叹息。《浣溪沙·一曲新词酒一杯》这首诗词，就是晏殊众多作品中的代表作。
我们大体了解了“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”作者创作背景和写作目的。我们再结合这两句词的前后句，就能更加领悟这两句词的含义了。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”接上面的一句：“夕阳西下几时回”。“夕阳”是落日，“西下”是指落日向着西方地平线落下，“几时回”是什么时候回来。这是描绘了一幅风景秀丽的，夕阳西下的自然风光，抒发了作者面对着这幅即将逝去的美景，所发出由衷的感叹：这幅夕阳西下的景色，什么时候能回来？
“几时回”这句的下句，紧接着转入“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”。
晏殊雕像
“几时回”的感慨，使作者产生了对时光流逝的无奈与渴盼之情。而“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”对应上句“夕阳西下几时回”再恰当不过了。
“无可奈何花落去”对应上句“夕阳西下几时回”中的“夕阳西下”。夕阳下山了，那幅夕阳红的美景被时光淹没了；花儿落去了，那幅百花争艳的靓丽景色不见了。这里的夕阳指的'人，上了岁数的人，同时，也是指自己，“几时回”是夕阳人所发出的渴盼的呐喊。
紧接上句，下句是“无可奈何花落去”，直接抒发了自己对时光流逝的一种无奈的伤感。这种感伤会一直陪伴着自己，无奈下去吗？难道没有一点儿希望吗？
“似曾相识燕归来”回答了作者无可奈何的心中疑问。燕子归来了，这幅生动的画面“似曾相识”。是啊，每年的“燕归来”，就是在告诉人们，春天的时光始终来去匆匆，年复一年。这是作者从伤春中解脱出来的真实写照，从花落去的无可奈何，到看到了燕归来的似曾相识，暗喻了春天，对春的向往与珍重的深情。
接下句的结尾句“小园香径独徘徊”，把作者此时此刻的心境，充分地展现了出来。作者在小小花园里的窄小的径道上，独自穿梭着徘徊着，是激动？感慨？追索？感悟？还是在思索这其中的人生与时光的哲理？时光就是这样悄然离去再来，但是，人的生命时光是有限的，逝去了不能再来。这是在思索：
似曾相识燕归来全诗2
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”出自北宋晏殊的《浣溪沙》
一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
翻译成今天的文字就是：
我填了一首新词，倒了一杯美酒。此时的天气，与去年相同。而我在旧亭台上，看夕阳西下，心底想的却是，何时才能归来？
令人无可奈何的是，看见花红落残；似曾相识的是，春燕又飞了回来。而我依旧在独自徘徊在小径中，淡淡的忧愁席卷而来。
正如题主所问，“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”总有一点意犹未尽、意外言外的感觉，那到底是什么呢？
晏殊是谁？他有着怎样的生平过往？
世人都会说，这首《浣溪沙》是晏殊最脍炙人口的作品。实际上，这种说法不太准确。
晏殊作为历史上著名的“宰相词人”，一生的文学成就，不亚于他的政治才能。
他写了一万多首词，但遗憾的是大部分都散逸，如今仅存《珠玉词》136首， 《全宋诗》中收其诗160首、残句59句、存目3首，以及《全宋文》中收录的散文53篇。
晏殊，以“神童”起步，5岁能诗，14岁参加殿试而后被授秘书省正事，留秘阁读书深造召试中书，17岁任太常寺奉礼郎……由此开始了他的宦海沉浮的生涯。
且不论他的.政治成就，他年少成名却难得有一份真诚、缜密的心情，用今天的话来说，有格局、三观正、不恃才傲物。
用比较客观中正的话来评价他就是——为人刚简威猛，待人以诚，虽处富贵，但生活相当简朴，并且乐于奖掖人才。因此，他才会一生笔耕不辍，并且励志于创办教育，欧阳修说他是"自五代以来，天下学废，兴自公始"。
就是这么一个人，晏殊在文学上的成就和贡献，不仅能承前启后，而且非常具有个人色彩。
晏殊的文学成就
从宏观角度来说，晏殊最为人所称道的词，吸收了南唐"花间派"和冯延巳的典雅流丽词风，开创北宋婉约词风，被称为"北宋倚声家之初祖"。
他的词语言清丽，声调和谐，在内容呈现上，非常注重精神内涵的挖掘，写景写事，均赋予其一种生命力，将自己的情绪、理性的思考，融入其中。哪怕是描写富贵、哪怕是伤春怨别，都能让人感觉到“砂砾里开出花”的惊喜感，这是一种理性的反省。
晏殊虽然身处高位，但是他从不吝啬对柔情的表达，而其中所透露出的旷达、理性和圆融通透的个人风采，与他的人一脉相承，是为人如其文。
在这样的印象中，他广为流传的佳句有：
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来"(《浣溪沙》)
"昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路"(《蝶恋花》)
"念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪"(《撼庭秋》)
都是如此，风格统一，言辞优美工整，更是意在言外，令人回味无穷，留给世人无尽的想象空间。
无可奈何花落去，似曾相识燕归来
再回到《浣溪沙》的这一句。显然，这是晏殊生活中极其平常的一幕——政务繁忙的间隙中，总有片刻的闲暇时光，他在旧亭，就着酒，写着新词。从这一刻，他作为词人的敏感，就已经开始捕捉一种微妙的情绪，那就是新与旧的对立。
在晏殊的政治生涯中，有一次非常重要的“变法”——庆历新政，他重用范仲淹、韩琦、富弼等，做了许多有利于国计民生的大事，但随着晏殊被罢相，范、韩、富等被贬，"庆历新政"也宣告失败。
因此，新与旧，对于晏殊的感触是异于常人的。于是，闲暇的欢欣，在这种心绪下，看见夕阳西下，内心涌动的不是自然之美，而是对于归宿，更是对于前路何往的迷茫。
傍晚时分，借着夕阳柔和的光，他看到的是娇艳的花朵盛极而衰后落下帷幕，以及归来的燕子，所荡起的心中疑惑，年年燕归来，此时的燕子与往年没有不同，但只是似成相识，并不是以前的那一只……
这就将场景置于一种宇宙洪荒的时间轴上，因此就显得缺乏永恒和安全感。这也就是词人接着在小园中，落满花的小路上，独自徘徊的原因所在。
触动你我的，不是眼前的花与燕，而是晏殊在静止的自然万物中，看到了流动、看到了变化。可以说，他是以文学的笔法，写出了哲学的思考——世界是流动的。
当他看清了这一点，他也就会在他的政治思想和文学思想中，更加的从容与豁达。因为流动，他会以更开放的心态去迎接变化，时刻做好准备，这其实对于今天的我们是非常有现实意义的。
所以，如果一味地沉溺于伤春，那就小看了这一句的格局。他是在时光的流转中，看到了世界的本质，在流动中抓住美好，这才是我们应该去与他产生共鸣的地方。
